《绿色条纹》亨利·马蒂斯知名作品赏析

《绿色条纹》诞生于现代艺术,是亨利·马蒂斯在1905年(35岁)创作,属于野兽派风格作品,世界著名的肖像画,主要材质采用油画/帆布,作品大小32.5×40.5cm,目前收藏于丹麦国立美术馆。

作品图鉴

《绿色条纹》知名作品赏析

作品介绍

中文:《绿色条纹》

原名:《The Green Line》

作者名:亨利·马蒂斯(现代艺术)

作品时间:1905年(35岁)

艺术风格:野兽派

作品题材:肖像画

作品大小:32.5×40.5cm

制作材料:油画/帆布

藏馆:丹麦国立美术馆

作品赏析

《绿色条纹》又名《马蒂斯夫人肖像》是野兽派画家马蒂斯1905年绘制的著名肖像作品,马蒂斯用绿色的线条将面部分成两半,他试图在不使用传统阴影的情况下产生光,影和体积感。此画的色彩浓重和强烈,但整个画面却显得十分沉静。 这幅画作收藏于丹麦国立美术馆。在《绿色条纹》,我们可以看到马蒂斯夫人被画的像是日本武士一样,画面中用简单的几何结构和颜色组合,光影的表现方式增加了图像的深度,我们看到醒目的曾色,红色,黄色,紫红色,和明亮的绿色,先对的他将妻子的头发化成了黑丝额和蓝色,整个画面的笔触十分奔放。一条绿色的线条直接将马蒂斯夫人埃米里的温柔和冷酷两面进行了分割,马蒂斯用苍白的颜色,醇厚的黄色和柠檬绿色,以狂野的技法描绘了妻子的脸庞,有一种刺激感,令人印象深刻。这幅画作充分反映了马蒂斯野兽主义画风的特点。此画的色彩强烈,但整个画面却显得十分沉静。这里的色彩完全是主观感受的产物,而绝非客观的如实模仿。据说,马蒂斯夫人曾身着黑衣摆好姿势地让他写生,可他所画出的,却是色彩鲜艳到极点的红衣肖像。在这幅画中,马蒂斯在人物面部的正中央画了一道绿色粗线;这条线成了全画的核心。不仅整个脸部的造型结构紧紧依附这道绿线,而且,画中诸多要素都是靠这道线而得到统一和平衡。马蒂斯曾经宣称他希望他的艺术成为一种“平衡,纯洁和宁静,没有令人不安或令人沮丧的主题”,画中红绿两色的强烈对比,产生耀眼的闪烁效果,使画面充满了纯绘画性的魅力。画一个沉静的头像,会生出这样丰富的视觉效果,而这种效果竟是靠着精心地经营不同的色面而取得,这不得不让人惊叹马蒂斯驾驭色彩与笔触的超凡本领。

作者介绍

亨利·马蒂斯(Henri Matisse,1869—1954),法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。 亨利·马蒂斯与毕加索、马歇尔·杜尚一起为20世纪初的造型艺术带来巨大变革。他也是野兽派的领袖。 野兽派主张印象主义的理论,促成了20世纪第一次的艺术运动。使用大胆及平面的色彩、不拘的线条就是马蒂斯的风格。风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题就是令他成名的特点,也使得其成为现代艺术中最重要的人物之一。马蒂斯在法国皮卡第博安昂韦尔芒多瓦长大,后决定于1887年去巴黎学习法律,幷于毕业后回家乡作为一名地方法院行政官。他在一次阑尾炎患病期间,首次作画并发现其中的乐趣“如同在天堂里”,因而立志成为一名艺术家。这样的行为令他的父亲十分失望。 1891年,他回到巴黎,在朱里安学院学习绘画,成为布格罗和莫罗的学生。他一开始先绘画静态生物及风景,并已基本精通。让·巴蒂斯·西美翁·夏尔丹、尼古拉·普桑及让-安…

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