《下午茶时光》让·梅金杰知名作品赏析

《下午茶时光》诞生于现代艺术，是让·梅金杰在1911年(27岁)创作，属于分析立体主义风格作品，世界著名的肖像画，主要材质采用帆布/油画，作品大小75.9×70.2cm，目前收藏于费城艺术博物馆。

作品图鉴

作品介绍

中文：《下午茶时光》

原名：《Le goûter (Tea Time)》

作者名：让·梅金杰(现代艺术)

作品时间：1911年(27岁)

艺术风格：分析立体主义

作品题材：肖像画

作品大小：75.9×70.2cm

制作材料：帆布/油画

藏馆：费城艺术博物馆

作品赏析

这幅画曾在1911年的巴黎秋季沙龙和1912年的金科沙龙上展出，并在1912年由让-梅青格和阿尔伯特-格莱兹创作的《立体画》中转载。第二年，它被吉约姆-阿波利奈尔的《立体派画家》转载。这幅画也发表在阿瑟-杰罗姆-埃迪的《立体派和后印象派》中，1914年，1919年，标题是《品酒师》。安德烈-萨尔蒙将这幅画称为 “La Joconde du Cubisme”（La Joconde Cubiste），即立体主义的蒙娜丽莎（蒙娜丽莎用茶匙）。”下午茶时间 “比毕加索和布拉克在此之前的任何画作都要有名；因为毕加索和布拉克不在沙龙展出，实际上已经把自己从公众面前消失了…… 对大多数人来说，立体主义的概念实际上与梅青格这样的艺术家有关，远远超过了毕加索。

作者介绍

让·多米尼克·安东尼·梅金杰（Jean Dominique Antony Metzinger 法语：[mɛtsɛ̃ʒe]；1883年6月24日－1956年11月3日）是一位法国艺术家、艺术评论家和作家。他与阿尔伯特·格列兹一起写下了立体派早期重要著作《Du “Cubisme”》。他的早期作品（1900-04年）受新印象派画家修拉和亨利-埃德蒙·克罗斯的影响，后来间开始转向野兽派和立体派。自1908年开始梅金杰开始接触后来所谓的立体派风格，并开始发表立体派相关著作。第一次世界大战期间他发展出了立体派的分支水晶立体派，强调画家本身视角而不是现实本身的重要性。

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